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디지털 피아노 갤러리 아카이브

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디지털 피아노
- 디지털 피아노 구매 ／ 추천 가이드
- 디지털 피아노의 개념
가상 악기
- 디지털 피아노 가상악기 정보 시리즈
  - 01. 기초 개념과 설정
    
    1. 디지털 피아노 음원과 가상악기의 차이
    2. 가상악기 연주를 위한 셋업 가이드
  - 02. Pianoteq
    
    Pianoteq 9 한글 매뉴얼
    
    1. Introduction (피아노텍 소개 및 개요)
    2. Pianoteq 설치와 시작
    3. 악기와 프리셋 관리
    4. Keyboard Components
    5. Morphing and Layering
    6. Tuning panel
    7. Voicing panel
    8. Design panel
    9. Velocity panel
    10. Master volume and dynamics
    11. Pedals
    12. Mics & Mix panel
    13. From action to effects
    14. 피아노텍 튜토리얼
    15. Pianoteq PRO
  - 03. Vienna Symphonic Library
    
    비엔나 싱크론 플레이어 한글 매뉴얼
    
    01. Introduction
    02. Installed Programs and Files
    03. Standalone Player
    04. Database - Sample Content
    05. GUI Overview
    06. Dimension Tree View
    07. Flow View
    08. Browser
    09. Perform Tab
    10. Control Tab
    11. Edit Tab
    12. Mix Tab
    13. Channel FX
    14. Tuning System
    15. MIDI Player and Recordings
    16. Settings
    17. Custom Preset Creation
    18. Support and VSL Community
    
    비엔나 싱크론 피아노 한글 매뉴얼
    
    01. Introduction
    04. Database - Sample Content
    05. Presets
    06. General Controls
    07. Piano Selection
    08. Play View
    09. Mix View
    10. Microphone Positions
    11. Channel FX
    12. Edit View
    14. Tuning System
    15. Settings
  - 04. Garritan CFX
    
    게리탄 CFX 시리즈
  - 05. Ivory 3
    
    Ivory 3 가상악기 리뷰모음
    Ivory 3 자체 UI 스케일 오류 해결(윈도우 버전)
  - 06. ASIO4ALL
    
    ASIO4ALL 기본 설정과 사용법
    DAW별 ASIO4ALL 설정 방법
    ASIO4ALL Advanced Options(고급 설정)
    ASIO4ALL 문제 해결
    샘플레이트와 버퍼
    ASIO4ALL 샘플레이트와 버퍼 2
  - 07. 무료·기타 가상악기
    
    무료 가상악기 SoundPaint 설정 방법
    VI Labs Modern D 가상악기
    기타 가상악기 및 기본 음색 참고
음악 이론
- Open Music Theory
- 21세기 음악이론 한글판
  - 01. 기초 이론
    
    1.1 음높이
    1.2 음악 기보법
    1.3 옥타브 레지스터
    1.4 임시표
    1.5 이명동음
  - 02. 장음계와 조표
    
    2.2 장음계
    2.3 장조의 조표
  - 03. 단음계와 조표
    
    3.1 단음계
    3.2 단조의 조표
    3.3 음계 구성음의 이름
  - 04. 리듬과 박자
    
    4.1 박자표
    4.2 음가
    4.3 부점과 붙임줄
    4.4 박자
    4.5 잇단음표
    4.6 자주 발생하는 리듬 표기 오류
  - 05. 음정
    
    5.1 음정의 기초
    5.2 음정 구별 방법
    5.3 음정 쓰는 방법
    5.4 음정의 전위
    5.5 증음정과 감음정
  - 06. 3화음
    
    6.1 삼화음 소개
    6.2 리드 시트 기호
    6.3 전위된 삼화음
    6.4 코드 분석
    6.5 서스 코드의 기초
    6.6 삼화음 요약
  - 07. 로마 숫자 화음 기호와 종지
    
    7.1 로마 숫자 화음 기호
    7.2 장조의 다이아토닉 코드
    7.3 단조의 다이아토닉 코드
    7.4 케이던스
  - 08. 7화음
    
    8.1 세븐스 코드 소개
    8.2 IV/5 서스 코드
    8.3 다이아토닉 세븐스 코드의 로마 숫자
  - 09. 화성 진행
    
    9.1 5도권 진행
    9.2 화성 리듬
    9.3 5도권에서 파생된 짧은 진행
    9.4 화성 기능
    9.5 화성 진행도에서 벗어난 예외
    9.6 대중음악의 서브토닉 VII 코드
    9.7 베스트셀러 진행
    9.8 i–VII–VI–VII 진행
  - 10. 비화성음
    
    10.1 비화성음 소개
    10.2 경과음
    10.3 인접음
    10.4 앞꾸밈음
    10.5 이탈음
    10.6 이중 인접음
    10.7 선행음
    10.8 페달 포인트
    10.9 서스펜션(계류음)
    10.10 리타르데이션(상행 계류음)
    10.11 불완전 보조음
  - 11. 선율 분석
    
    11.1 동기
    11.2 선율 변형
    11.3 단편
    11.4 프레이즈(악구)
    11.5 서브프레이즈
  - 12. 대중음악의 형식
    
    12.1 버스-코러스 형식
    12.2 AABA 형식
    12.3 ABAC 형식
    12.4 12마디 블루스
    12.5 화성적으로 닫힌 절과 열린 절
  - 13. 프레이즈 형식
    
    13.1 완전 정격종지
    13.2 센텐스
    13.3 피어리어드(악절)
    13.4 비대칭 악절
    13.5 더블 피어리어드(이중 악절)
    13.6 프레이즈 그룹과 프레이즈 체인
    13.7 엘리전(겹침)
    13.8 프레이즈 결합 정리
  - 14. 반주 텍스처
    
    14.1 텍스처
    14.2 코랄 텍스처
    14.3 아르페지오 반주
    14.4 블록 코드 반주
    14.5 애프터비트와 오프비트
    14.6 3–2 손 클라베
    14.7 독특한 베이스 라인
  - 15. 구역 사이의 대조
    
    15.1 음악적 요소
    15.2 모차르트, 《아이네 클라이네 나흐트무지크》 K. 525 2악장
    15.3 MAGIC! 〈Rude〉
  - 16. 숫자저음
    
    16.1 역사적 배경
    16.2 피겨드 베이스 전위 기호
    16.3 케이덴셜 6/4화음
    16.4 6/4화음의 다른 용법
    16.5 추가 정보
  - 17. 세컨더리 도미넌트
    
    17.1 세컨더리 도미넌트의 예시
    17.2 으뜸음화
    17.3 장·단조의 세컨더리 도미넌트
    17.4 세컨더리 도미넌트 분석
    17.5 세컨더리 도미넌트 작성
    17.6 세컨더리 코드의 불규칙한 해결
  - 18. 세컨더리 디미니시드 코드
    
    18.1 세컨더리 디미니시드 코드
    18.2 장·단조의 세컨더리 디미니시드 코드
    18.3 세컨더리 디미니시드 코드 분석
    18.4 세컨더리 디미니시드 코드 작성
  - 19. 모드 믹스처
    
    19.1 모드 믹스처
    19.2 차용 음계음의 화음화
    19.3 차용 화음 분석과 작성
    19.4 ♭VI를 활용한 위종지
    19.5 피카르디 3도
  - 20. 나폴리 화음
    
    20.1 나폴리 화음
    20.2 나폴리 화음의 예시
  - 21. 증6화음
    
    21.1 증6화음
    21.2 증6화음의 유형
    21.3 증6화음 분석
    21.4 리드 시트에서의 증6화음
    21.5 증6화음의 예시
    21.6 반음계 화성 구별
    21.7 하행 반음계 베이스 라인
    21.8 반음계 프리도미넌트 화음
  - 22. 전조
    
    22.1 전조
    22.2 으뜸음화와 전조
    22.3 조성 관계
    22.4 다이아토닉 피벗 화음을 이용한 전조
    22.5 전조 뒤 조성 찾기
    22.6 반음계 피벗 화음을 이용한 전조
    22.7 피벗 화음 없는 전조
  - 23. 이명동음 전조
    
    23.1 이명동음 전조
    23.2 V7과 Ger+6을 피벗 화음으로 쓰는 전조
    23.3 완전감7화음을 피벗 화음으로 쓰는 전조
  - 24. 2부분 형식과 3부분 형식
    
    24.1 2부분 형식과 3부분 형식
    24.2 종결형과 연속형
    24.3 균형 2부분 형식
    24.4 둥근 2부분 형식
    24.5 단순 2부분 형식
    24.6 2부분 형식의 원리
    24.7 3부분 형식
    24.8 둥근 2부분 형식과 3부분 형식 구별
  - 25. 소나타 형식과 론도 형식
    
    25.1 소나타 형식
    25.2 네 가지 구조 기능
    25.3 론도 형식
    25.4 론도 성격
    25.5 고전주의 다악장 작품의 전형적인 형식
  - 26. 3화음의 성부 진행
    
    26.1 성부 진행
    26.2 성부의 진행 유형
    26.3 피해야 할 평행 진행
    26.4 성부 음역
    26.5 선율 작성 규칙
    26.6 성부 간격 원칙
    26.7 근음 위치 삼화음의 성부 진행
    26.8 1전위 삼화음의 성부 진행
    26.9 2전위 삼화음의 성부 진행
    26.10 특수한 상황의 성부 진행
    26.11 6/4화음의 유형
    26.12 삼화음 중복 규칙 정리
  - 27. 7화음의 성부 진행
    
    27.1 7화음의 성부 진행
    27.2 연속하는 7화음의 성부 진행
    27.3 V7–I 진행의 성부 진행
    27.4 vii°7과 viiø7의 특수 해결
    27.5 7화음을 쓰는 시점
  - 28. 비화성음을 활용한 성부 진행
    
    28.1 비화성음을 활용한 성부 진행
    28.2 피해야 할 병행 진행
    28.3 화음 진행에 비화성음 넣기
  - 29. 반음계 화음의 성부 진행
    
    29.1 부속화음의 성부 진행
    29.2 차용화음의 성부 진행
    29.3 나폴리 화음의 성부 진행
    29.4 증6화음의 성부 진행
  - 30. 종별 대위법
    
    30.1 종별 대위법
    30.2 제1종 대위법
    30.3 제2종 대위법
    30.4 제3종 대위법
    30.5 제4종 대위법
    30.6 제5종 대위법
    30.7 인벤션 제시부
    30.8 푸가 분석
  - 31. 재즈 이론
    
    31.1 재즈 화음의 기초
    31.2 화음 기호 표기 규칙
    31.3 얼터드 도미넌트7화음
    31.4 화음 표기법
    31.5 재즈 화음 쓰기
    31.6 재즈 화음 분석
    31.7 재즈 화음 보이싱
    31.8 표준 화음 진행
    31.9 음계
    31.10 화음–음계 관계 찾기
    31.11 비밥 음계의 화성화
  - 32. 인상주의와 범온음계주의
    
    32.1 인상주의
    32.2 범온음계주의
    32.3 4도·5도·2도 화성
    32.4 폴리코드
  - 33. 집합 이론
    
    33.1 집합 이론
    33.2 노멀 폼
    33.3 프라임 폼
    33.4 인터벌 벡터
    33.5 포트 번호
    33.6 세트 클래스 목록
    33.7 이조(Tn)
    33.8 전위(TnI)
  - 34. 음렬주의
    
    34.1 12음 기법
    34.2 음렬 형태 판별하기
    34.3 음렬 형태 기보하기
    34.4 12음 매트릭스
    34.5 음렬 형태의 실제 제시
    34.6 12음 기법 이외의 음렬주의
  - 35. 미니멀리즘
    
    35.1 가산적 미니멀리즘
    35.2 위상 변이
- 초등화성학
  - 01. 화성학 용어와 규칙
    
    i. 화음과 화성
    v. 장조와 단조의 3화음
    vi. 주요 3화음과 부 3화음
- 피아노 코드 플레이어
피아노 연습
음악 이야기
- 피아노 음악사

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04. 기타 리듬 필수 요소

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