37. 양손 연습

피아노 연습의 원리 한글판 (dcinside digital piano gallery)

양손 연습을 언제 시작해도 되는지는 한 손 속도로 판단할 수 있음.

양손으로 낼 수 있는 최고 속도는 보통 느린 쪽 손의 한 손 최고 속도 가운데 50~~90% 정도임. 따라서 양손을 시작하기 전에 각 손으로 최종 속도의 110~~150%까지 편안하고 정확하게 칠 수 있는 상태를 목표로 함.

한 손과 양손은 두뇌가 다르게 처리함

한 손의 과제와 두 손을 맞추는 과제 사이에는 큰 차이가 있음. 한 손씩 연습하면 빨리 배우는 이유임.

양손 연주는 두뇌의 양쪽을 서로 맞춰야 함. 두 반구를 잇는 신경 연결은 각 반구 안의 연결보다 적으므로 배우는 데 더 오래 걸림.

잘못된 양손 습관이 특히 고치기 어려운 이유도 같음. 만들어지는 데 오래 걸린 만큼 지우는 데도 오래 걸림.

양손이라고 새로운 연습 원칙이 생기는 건 아님.

양손 연습에 대한 설명이 짧은 이유는 대부분의 방법을 한 손 연습에서 이미 다뤘기 때문임.

짧은 구간에서 어려운 손만 계속 순환함. 같은 운지를 유지하면서 쉬운 손의 음을 하나씩 더함.

한 손으로 정한 운지법을 양손에서 임의로 바꾸면 안 됨. 손을 합친 뒤에도 같은 동작과 운지를 유지함.

두 손의 리듬이 다르거나 폴리리듬이 나오는 곳, 중요한 박 음이 빠진 곳은 양손으로 맞추기 어려움. 음악을 단순화하는 아웃라이닝으로 큰 흐름부터 잡음.

한 손 연습을 충분히 해 두면 양손에서는 두 손을 맞추는 일에만 집중할 수 있음. 테크닉을 새로 만들면서 동시에 손까지 맞추려 하지 않아도 됨.

한 손 연습 없이 바로 양손으로 시작하면 음의 길이나 박을 잘못 세고도 알아차리지 못할 수 있음.

박자 오류가 있으면 이상할 만큼 속도가 오르지 않음. 틀린 타이밍이 자체적인 속도의 벽을 만들고, 리듬과 음악도 함께 흐트러뜨림.

양손에서 속도가 막힌다면 메트로놈으로 박을 다시 확인함. 메트로놈은 속도를 조금씩 올리는 용도가 아니라 박자 오류를 찾는 도구로 씀.

양손 연습에서 새롭게 다뤄야 할 가장 중요한 요소는 두 손의 대화임. 음악성의 일부임.

두 손을 정확히 맞추는 일도 필요하지만, 손 사이의 주고받음을 들으며 연주하면 타이밍은 자연히 맞아감.

표현을 만들려고 한쪽 손을 일부러 조금 늦추는 피아니스트도 있음. 손 사이의 관계를 지나치게 강조하는 방법이라 많은 교사는 좋아하지 않음. 단맛을 내려고 설탕을 너무 많이 넣는 것과 비슷함.

한 손을 처음 연습하는 날부터 음악적으로 쳐야 함. 그렇지 않으면 연습할 때마다 ‘공연에서 쓰지 않을 연주법’을 반복하는 셈임. 양손도 예외가 아님.

한 손부터 배우면 처음에는 두 손의 협응이 약할 수 있음. 스타카토 연습으로 좌우 타이밍을 정확하게 맞춤.

양손으로 제 속도를 낼 수 있다는 것만으로는 부족함. 두 손이 세밀하게 맞아야 함.

곡을 양손으로 완성한 뒤에는 가능한 한 자주 전체를 연주하며 음악을 만듦. 완성된 곡을 연주하는 시간은 피아노 학습과 테크닉 발달에서 가장 중요한 부분임.

원할 때 바로 연주할 수 있는 레퍼토리가 있으면 완성된 음악을 계속 다루게 됨. 단순히 곡을 연습하는 사람에서 음악가로 성장하는 과정도 여기서 시작함.

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